La verdad es que no hace falta buscar en Internet la etimología de la palabra creativo (yo lo hice por rigurosidad, ya que estoy escribiendo una columna); cualquiera puede darse cuenta que creativo viene de crear. Creativo no es otra cosa que crear algo de la nada. Antes nada, después algo. Sí, somos creativos. Pero somos “Los Creativos”? No es una denominación soberbia, ni orgullosa… Pero peca en algún aspecto. La creatividad es una virtud inherente al ser humano. Todos creamos, todo el tiempo, en el trabajo o fuera de él. Y no sólo los que llegan a su casa después del trabajo y pintan un cuadro o escriben poesía. Desde el momento en que en la cabeza hay una idea y luego se lleva a cabo, se es creativo. Ser “los creativos” desmerece la condición humana de todos los que no forman parte de este selecto grupo.

Y fíjense las redundantes pugnas cliente-agencia, cuentas-creativos… El desbalance que produce la pugna, es porque se presupone que sólo uno de los elementos es el creativo, y, desde esa base, se inicia la discusión. Es decir, desde un pensamiento inicial (el departamento “creativo”) se forma una estructura de pensamiento que condicionará todos los hechos subsiguientes. Lo curioso es que somos creativos por naturaleza y terminamos condicionados inconscientemente por una estructura. El problema no es nuestro, de los “creativos”, sino del ser humano, que basa toda su vida en una estructura anteriormente creada por alguien más.

Acerca de nuestra profesión, antes que creativo, yo siempre me sentí comunicador. Transmito mensajes, persuasivos, en todo caso. Soy creativo desde el momento en que creo algo, pero sigo siendo comunicador. A veces, algunos no crean, sino que copian, se referencian, es decir, no crean algo de la nada… No son creativos, pero siguen siendo comunicadores. Cuando decimos “sorpréndete con…” o “ahora podrás…”, no somos creativos, pero seguimos siendo comunicadores. Dentro de la estructura de una agencia de publicidad, donde todos somos comunicadores, quizás seamos una especie de ejecutores. Tomemos la agencia como un todo; su fin único es el mensaje publicitario. Relativo a ese fin único, podemos decir que ejecutamos el mensaje. Determinamos qué se va a decir y cómo. No puedo evitar sentir que ejecutor del mensaje le calza mucho más a lo que hacemos, que creativo. Porque como ejecutores del mensaje, involucramos la creatividad de todo el entorno; de lo contrario, la excluimos inconscientemente. Hemos sobrevalorado nuestra propia creatividad, al hacerla nuestra exclusiva.

Esto se traslada de igual manera a todos los aspectos de la vida, pero eso ya es otro rollo. Hay muchas cosas del mundo que a todos nos gustaría cambiar, pero por qué no empezamos por cambiar lo que tenemos aquí, ahora, a nuestro alcance. No tengamos en cuenta las viejas estructuras. Dejemos de ser los creativos, seamos los ejecutores. Dejen de llamarnos los creativos, llámennos los ejecutores y seamos todos creativos. Es una propuesta en serio.

Agustín Puig.

♪ Late el centro… late el centro ♪, el jingle del PRI, siempre puede quedar como ♪ Late el miembro… late el miembro ♪ ¿o no?

Mi experiencia en este mundo salvaje, donde el más hombre es quien le pega a la mesa con más fuerza (o el que roba más, haciendo que menos se den cuenta), ha sido diversa. Entré con mucho susto, las primeras veces, quizás amparado bajo el alero amable del pituto fui desarrollándome, y con el tiempo llegué (casi sin darme cuenta) a trabajar en esta área de la comunicación a tiempo… … … ¿qué es más que tiempo completo?… tiempo exagerado puede ser, o tiempo demencial. Porque sea quien sea que quiera meterse a esto tiene que estar listo para una serie de inconvenientes laborales: fines de semana trabajados sin retribución, reclamos injustificados, asumir responsabilidades que uno jamás imaginó que debía asumir, jefes bipolares, presiones profesionales y políticas las 24 horas del día, candidatos sin criterio alguno, ni siquiera el deforme (son preferibles los que no tiene el criterio formado, porque al menos tienen criterio y si eres lo suficientemente inteligente, puedes moldearlo a tu imagen y semejanza… ahí es donde nace el puesto de “asesor”), interminables reuniones, políticos que no les importa decir lo que tienen que decir, si no lo que quieren decir (esto último, para efectos de una reunión urgente de planificación de emergencia, es lo peor) y teléfonos que no paran de sonar todo el maldito día con pelotudos preguntándote “si yo mandé mi foto (impresa) ayer (el plazo era hace un mes), ¿por qué todavía no recibo mi propaganda?”, o la mejor de todas las llamadas, cuando te amenazan: “yo hablé ayer con el Senador en persona, y me dijo que se iba a preocupar él personalmente de solucionar mi problema”… todavía no he recibido ninguna de las, cuando menos, 25 llamadas diciéndome que el Senador las iba a agarrar conmigo. Pero sí, hay que ser honestos y confesarlo: la primera vez que me amenazaron con eso, tuve que ir de urgencia a comprarme un forro nuevo para la silla.

Si alguien me preguntara si todo esto vale la pena, la única respuesta válida que tengo es “depende de cuánto valga cada lágrima”… finalmente, y sin excepción, todos los que estamos en esto, estamos, en gran parte, por las lucas. Puede haber un sentimiento de comunión política, quizás, de hecho, si no lo hay todo se transforma en una tortura… no podría imaginar, por ejemplo, al hijo periodista de Gladys Marín haciendo el lobby de prensa para la campaña de la UDI… a menos que esa visión contemple una pistola en la nuca y un grillete en el tobillo. Pero debemos ser honestos, nadie trabaja por bolitas de dulce (quizás el conejo de Trix… pero no estoy seguro), y todos los que hacemos comunicación política, estamos embarcados en sendos proyectos con tremendos cheques a fin de mes (o de campaña, depende del trato que pueda negociar usted). Entonces, si alguien me pregunta al respecto, puedo recomendarle tres cosas básicas, si lo que quiere es trabajar (y sobrevivir) en política:

1.- TODO por escrito. Ya sean contratos, ideas, deudas, órdenes de trabajo, revisión de piezas, pruebas de color u observaciones del cliente… TODO por escrito, ojalá firmado por ambas partes y, como dato anexo, prepárese para pelear.

2.- La palabra innovación tiene otro significado en política. Innovar no es hacer una campaña eficiente de bajo costo en medios alternativos… innovar es ponerle un troquel a un díptico, innovar es hacer que en vez de salir de frente, los candidatos salgan en diagonal, innovar es usar todos los colores de la paleta de freehand, todos, en un degradé al reverso de un calendario de bolsillo. Si usted se cree creativo o creativa, aléjese de la política.

3.- El crédito asciende y la responsabilidad desciende. Este es un principio fundamental en cualquier organismo, pero en política es descarado. Si un candidato sale electo, no está relacionado con el hecho de que la campaña haya contenido los valores fundamentales del grueso de la población y se hayan tratado de forma cercana, generando un sentimiento de representación entre el universo electoral… si el candidato es electo es por dos razones: la plana política superior del partido hizo bien las cosas y el candidato tiene “ángel”. Ahora, si el candidato no sale electo, es responsabilidad de los encargados de la campaña… el hecho que no hayan mandado su foto hasta tres días antes de la elección es irrelevante, asimismo el hecho que no salgan a la calle a hacer campaña… ES RESPONSABILIDAD DE LA AGENCIA.

Tome estas tres recomendaciones y haga lo que estime conveniente, solo puedo decirle que gracias a estos tres pilares de vida, he logrado sobrevivir a tres campañas, una de ellas, más latera que Yoda volado y ésta, que ha sido un verdadero parto. Aplíquese desde ya el principio número tres para cerrar esta publicación: si la encuentra buena, me declaro culpable de haberla escrito, si le aburre o no le parece correcto que toquemos este tema, entonces responsabilice a La Otra Escuela.

By VIK : :

Pd: Nunca olvide que, acorde a la mentalidad política, no hay gesto más ganador que tomarse de las manos y levantarlas en un gesto de “unidad”.

Eran al rededor de las 9.00 am del día sábado 24, cuando una vez acabado el tumulto de las 80 duplas acreditándose y escuchando el Brief para este año, se nos asignaron las salas de trabajo para cada dupla. Una vez superado el asombro, la resignación y el bajón de ver que en nuestra misma sala estaría una dupla de la Escuela Superior de Creativos, nos sentamos – como tantas otras veces – a no hacer otra cosa más que pensar.

El día avanzaba y los papeles con ideas anotadas ya se hacían insuficientes, cuando de pronto aparece ella, la misma que todos alcanzamos después de horas y horas de hablar cualquier tontería, esa que cuando llega nos hace reir como tontos, esa idea redondita que todos adoramos.
“Perfecto!” dijimos, ahora a trabajar. No eran más allá de las 2.00 pm y ya trabajábamos en la idea definitiva, las esperanzas sobraban a esa altura. Mientras mi dupla trabajaba en la Dirección de Arte de la pieza; retoques por aquí, retoques por allá; yo lo miraba mientras agotaba tinta por escribir el texto preciso. Se cumplía el plazo para la primera y única impresión de prueba, personas entraban a la sala para apurarnos a eso de las 3.30 pm y aún no teníamos la pieza terminada. Nos desistimos de imprimir una prueba, y apostamos todo a la impresión final. Mientras veíamos de reojo y tratando de esconder los nervios por la dupla de “La Escuelita” argentina junto a nosotros.

Cuento corto: Después de 2 horas escrbiendo esas tres líneas para el copy de la pieza, borrando por aquí, re-escribiendo por allá, volviendo a borrar y volviendo a escribir, nos decidimos finalmente y rápidamente a imprimir se ha dicho! (Grave ERROR!, después sabrán por qué)
Una vez la pieza impresa y entregada a eso de las 5.30 pm, vino el relajo, una que otra pestañeada, la ducha correspondiente en el hostal, y a volver al DUOC. Ahí estábamos, cuando después de esperar varias horas a que empezara finalmente la ceremonia de premiación, se apagan las luces y a rezar se ha dicho!

Primera premiación, Mejor Redacción. “La categoría queda declarada desierta porque la pieza ganadora tenía una falta ortográfica” se escucha. Y mi risa interna e irónica acompañaba el “hay que ser muuuy weon pa mandar una pieza con falta ortográfica”.

Segunda premiación, Bronce Mejor Pieza. “La pieza ganadora del bronce es la misma que perdió el oro en redacción por la falta de ortografía” se escucha desde el escenario, seguidito de la frase: “La Dupla ganadora es…chan chan chan….la 80!!!”. El pulso quería reventar mi garganta, mientras caminábamos hacia el escenario a recibir el premio, sin aún entender lo que pasaba. Después de los abrazos, las felicitaciones mutuas con mi dupla y toda la alegría, vino la pregunta: “Cómo mier se nos fue a pasar esa falta de ortografía!?”

Claro, los cuestionamientos siguieron internamente durante toda la noche de celebración post-creativiña, aunque a ratos se opacaban al ver el Bronce que teníamos en nuestras manos

Lección, conclusión, moraleja, the end, o como quieran llamarle: Nunca, pero nunca cuestionarse esas tonterías! La lección es obvia: Hay que releer una y otra vez la pieza antes de entregarla, pero a estas alturas ya da lo mismo, porque todos lo saben y después de esto ya lo aprendí. La verdadera lección final para esta receta es saber apreciar y alegrarse por lo que cada uno de nosotros ha logrado a lo largo de nuestra carrera. Así es que mis agradecimientos a mi dupla, a mi jefa de carrera, y a toda la gente que nos deseó la buena suerte para que esto fuera cierto.

(si falta algún tilde a este escrito es porque en realidad aún no aprendo la lección)
Gonzalo Valdés
vm.gonzalo@laotraescuela.com

En comunicación, las técnicas probadas y las reglas establecidas se extinguen cada día de manera más rápida. Sólo basta con dar una mirada detenida alrededor para darse cuenta que los hábitos de las personas son cada vez más distintos.

Si bien el mundo se globaliza a pasos agigantados, el hombre al tomar decisiones de compra y en su forma de recepcionar información para determinar una acción, se individualiza cada vez más.

Por estos cambios de comportamiento y porque los estudios de segmentación ya no son tan eficaces, se ha generado la necesidad de buscar y explorar nuevas técnicas de investigación de los mercados meta.

Como personas vinculadas a las comunicaciones en el área de marketing, podemos percibir que la segmentación clásica de estratos socioeconómicos (abc1 – c2 – c3 – d – e) es cada vez menos utilizada. De hecho, para desarrollar los trabajos de investigación se piden más perfiles psicográficos y de acción del individuo, que las clásicas técnicas obtenidas del kottler de mercadotecnia u otro libro madre del marketing tradicional.

Llegó la hora de colocarse zapatos cómodos, un traje liviano y salir en busca del consumidor… ¡A LA CALLE! Así de simple.

No basta con tener un estudio acabado, evaluado por sociólogos y psicólogos de las empresas investigadoras de mercado, sino que como ejecutivo de cuentas, creativo, redactor, planeador de acciones o del área de medios, estos profesionales deben saber de qué están hablando. Investigar al “ser” en terreno, sin invadir su privacidad, pero observando meticulosamente, paso a paso, su diario vivir.

Sí, porque ya no debe existir en la mente de algún trabajador del área de marketing, el pensamiento de ligar al consumidor con el producto, sino más bien investigar y entender al consumidor para encontrar y descubrir nuevos canales de comunicación para poder conocer sus requerimientos, ofrecerles un producto y lograr satisfacer las necesidades que actualmente presentan.

Una herramienta que hoy en día está enfocada en este camino de investigación comunicaciónal es el Marketing Etnográfico. Ésta técnica en su desarrollo consiste en entrevistar, acompañar y analizar a un individuo, con el único afán de entender: el ¿Qué?, el ¿Cómo?, el ¿Cuándo?, el ¿Dónde? y el ¿Por qué? de sus acciones, con el propósito principal de descubrir el ¿Quién?.

Una de las formas de darnos cuenta de que las personas están cada día más individualistas y que buscan diferenciación entre sí, es observando sus teléfonos celulares. Cada día buscamos un elemento que permita hacer de este objeto que en su escencia es común para todos, un elemento personal y único. Sí, es algo simple y evidente. La función básica de este objeto es servir como medio de comunicación en forma oral o de texto, función que la mayoría ha olvidado o le resta importancia, puesto que priorizamos el hecho que estos objeto sirven para tomar fotografías, reproducir nuestra música favorita, en algunos casos ver videos y hasta nos permite desarrollar archivos de texto tipo Word y otras como calculadora, despertador, etc.

Transportemonos y llevemos este hecho a principios del siglo pasado, cuando la producción en serie de autos Ford fue el boom! del momento. Imaginemos que hoy en día se fabricara algún producto igual para todos, ya sea autos del mismo color, forma, tamaño y funciones; o ropa; o cualquier producto que utilicemos en el diario vivir. Sería casi imposible atraer la atención del consumidor, puesto que a los productos hoy en día se les exige dinamismo, diferenciación, además de la posibilidad de que ese producto permita elegir el diseño externo que a cada uno más le acomode, ya sea por color, forma o capacidad.

En este sentido, podemos inferir que el mercado es más dinámico y exigente. Cada día los consumidores están más informados y conocen sus derechos y deberes, por lo tanto exigen una preocupación de las marcas hacia ellos. Ya no basta con la satisfacción de la necesidad propiamente tal, sino que buscan que la marca les entregue un mundo único y personal, que le extienda una invitación a vivir algo nuevo y diferente, que sólo ella le puede entregar.

El mercado actual esta pidiendo experiencias. Experiencias que podemos entregar como comunicadores, pero para desarrollarlas de forma acabada y concreta tenemos que conocer más profundamente al consumidor saliendo de las oficinas en busca de él, con el fin de saber cuáles son las calles por las que transita, cuáles son sus miedos, sus carencias, qué lo hace enojar, descubrir las razones que lo motivan para predicar algo y actuar en forma completamente diferente, en resumen tratar de sentir como él. Sólo así podremos crear marcas, que generen valores, que asignen una personalidad, que logren llevar al consumidor a su mundo, que atraigan su atención y le permintan sentir que adquirio una marca que, además de satisfacer sus necesidades, lo identifica y fue creada pensando y sintiendo como él.

Noticia al respecto.

Fuente: www.economiaynegocios.cl

Valparaíso, seis de la tarde. Un grupo de 50 encorbatados, entre chilenos y extranjeros, sube y baja las veredas de los barrios más pobres de la ciudad. Están divididos en grupos y puntualmente a las seis y media de la tarde entran en diez casitas donde fueron invitados a tomar té. Ahí se quedan, por lo menos, cuatro horas.

No, no se trata de una nueva película. Los encorbatados son ejecutivos de una multinacional del rubro alimentario que tienen la misión de conocer a sus consumidores en su “hábitat natural”.

Bautizado como “marketing etnográfico” -por inspirarse en la antropología, que estudia el individuo en su entorno- esta nueva tendencia se convirtió en fundamental para las empresas que buscan diferenciarse a través de la innovación.

“Este tipo de investigación se transformó en un catalizador tanto para la generación de ideas de nuevos productos como para mejorar los actuales”, dice Rodrigo Polanco, gerente de marketing intelligence de Nestlé.

Los tradicionales estudios de mercado -encuestas o focus groups- ayudan, pero ya “no son tan efectivos en el descubrimiento de “insights”", analiza Luis Alfredo Lagos, gerente general de Research International Cadem.

Según Verónica Aguayo, directora de Lado Humano, “hay una brecha entre lo que los consumidores dicen y lo que efectivamente hacen”. Por eso la idea de este método es triangular lo que la gente dice, hace y usa, es decir, el discurso con la observación. Con filmadoras, máquinas fotográficas y grabadoras en manos, el objetivo es tanto espiar como integrarse.

Si antes Omo era el que lavaba “más blanco”, hoy su campaña asevera que “ensuciarse hace bien”. Tremendo cambio. Para ello, muchos ejecutivos de Unilever pasaron días, semanas y hasta meses compartiendo con madres en sus casas y notaron que “la parte emocional era más importante que la funcional”, dice Gislaine Brugere, gerente de consumer and market insight de Unilever.

En Brasil, un grupo de gerentes de Unilever pasó seis meses en una de las regiones más pobres del país conviviendo con las consumidoras locales. De esta experiencia, surgió el detergente Ala y se cambió el tradicional empaque de cartón por bolsas plásticas, ya que las mujeres lavaban la ropa en los ríos y no en sus casas.

En Nestlé se pensaba que en los sectores pobres no había espacio en el refrigerador para un helado de formato grande, hasta que un grupo de gerentes observó que el producto no alcanzaba a llegar al congelador porque se consumía inmediatamente. “Esto nos llevó a desarrollar con más fuerza este formato”, dice Polanco.

El hecho de estar en su ambiente, también ayuda en el acercamiento con el público objetivo. ¿Cómo hablar de lubricante vaginal con sus usuarias? Quizá en una entrevista formal no resulte, pero María de los Ángeles Álvarez, planner de Lado Humano, se infiltró en los carretes, se juntó con grupos de amigas y terminó la jornada con mucha más información de lo que imaginaba.

Otro grupo de “espías” que ya está operando en lugares de Santiago son los llamados “coolhunters”: jóvenes entrenados para infiltrarse en el mundo de sus pares y detectar tendencias en su estilo de vida. En Chile hay como 10 que ya están trabajando en discotecas, bares, universidades, empresas e, incluso, observando a los clósets y las billeteras de la gente.

El marketing etnográfico es un proceso caro -tanto por la cantidad de horas de análisis necesarias como por la estructura y logística que involucra- y más lento que los estudios de mercado tradicionales.

Para las empresas, involucrar a sus ejecutivos en estas “aventuras” fuera de la oficina significa una quiebra de paradigma: salir de la comodidad del escritorio, conocer otras realidades y ser obligado a optimizar su tiempo. “Esta vivencia sensibiliza a los gerentes”, concluye Brugere.

La campaña de Blank Magazine se basa en los prejuicios a los que día a día se enfrentan quienes son distintos porque se destacan, porque se atreven o porque simplemente provocan.

En algún momento de nuestra historia los hippies fueron tildados de drogadictos, los hiphoperos de delincuentes, los punks perseguidos por su imagen de violentos y una gran variedad de prejuicios alimentados por la sociedad pacata y por los medios de comunicación. La respuesta de Blank Magazine es: “Lo que no te mata te hace más fuerte”, el que se tranforma en el eje central de la campaña publicitaria desarrollada por la agencia EURO RSCG Santiago.

Otra buena campaña donde la gráfica y la idea encajan a la perfección, lo que podemos ver reflejado en la ejecución de sus avisos y campaña audiovisual.

Podemos comprobar que hoy en día aún existen esos perjuicios al igual que hace 20 años atrás, lo interesante de esta campaña es su slogan “lo que no te mata te hace mas fuerte” bueno y sin dejar de lado lo visual lo cual es muy simple pero muy bien trabajado.

Una campaña directa, que no deja preguntas de ella, la cual se entiende en una sola mirada, ojala todas fuera así jajaja.

Spots:

Spot 1

spot 2

Gráfica:

Maricón

¿Por qué ofende a tantos, el hombre o la mujer que avanza un poco a su lado más oculto?
Desde Rimbaud, a Robert Smith, desde Oscar Wilde a David Bowie, los fotofóbicos espíritus han desafiado la estúpida testosterona de siglos de patriarcado, encarando al conservadurismo macho y cobarde. Como polillas antónimas, brillando de tanta oscuridad, un día un joven silencioso decide pintarse los labios, enfrentar la risa del idiota, saborear su otra mitad y sumergirse en la luz de lo profundo.

Cuando esto sucede, nacen héroes taciturnos, que desde ese terreno al que la mayoría teme entrar, regresan con las obras más conmovedoras y honestas para guiarnos en las épocas de más dolor y rebeldía.

El que no ha pasado una temporada en el infierno no merece llamarse rebelde, el que no ha abrazado la noche no merece llamarse joven, el que sólo se queda en la galería de los que miran y apuntan ése es el maricón.

Arribista

¿Por qué será que la primera palabra que se nos viene a la cabeza cuando vemos a un yuppie es arribismo? Porque somos unos prejuiciosos. Estamos acostumbrados a meter en el saco de los malditos, al que le va bien. Nos incomoda ver a alguien bien vestido, a alguien con estilo, sobretodo cuando notamos que lo que lleva puesto no se lo compró precisamente en Chile.

Preferimos ver el lado superficial e imaginarnos que ese yuppie, debe ser una mala persona, un hueco, un inhumano que sólo quiere demostrar lo que es, a través de lo que tiene. Decir que todo yuppie es un arribista es un absolutismo que lo único que hace es delatar nuestra envidia e intolerancia, nuestro pensamiento pueblerino.

¿Por qué no reconocer que un “yuppie” es un aporte estético al patético y grisáceo mundo empresarial?

Por qué no mejor consideramos el trabajo, la dedicación y la sensibilidad estética que hay detrás de cada unos de esos detalles? Porque los verdaderos arribistas son los prejuiciosos, los resentidos, los que no se atreven.

Puta

Del crucifijo de esas mujeres de la televisión cuelgan todos los hombres sexconservadores, que tienen el amorodio carcomiéndoles la psiquis, la silicona inyectada en los ojos y el botox implantado a destajo en la conciencia. El hombre esconde el hambre por la hembra. Hombres come hembras. Hembras come hombres.

Las clavan a la cama de un motel, por usar escote, por querer verse bien, por querer sentirse sexy, por esperar a su novio con ligas, por pintarse los ojos pantone furioso, por ser coqueta, por vivir.

(Qué pena María Magdalena). Quizás podrían ir a un confesionario: tener los mismo pecados de una dueña de casa linda, con perro lindo, con aspiradora linda, llena de basura mental linda. Los que ahora las juzgan, seguro que rezan por ellas.

Vírgenes de yeso, iluminadas por la gracia de una boca todopoderosa. Su único pecado es no ser las niñas buenas que la sociedad ambivalente quiere que sean. Para algunos, el cielo sería un infierno.

Violento

Armados con una coraza de remaches y alfileres, los punks nos devolvieronla creencia de que este mundo es lo que hacemos de él. Endurecidos por la calle, esos monstruos de mala postura y huesos salidos, entendieron mejor que muchos de los que hoy descansan en cómodos sillones de cuero, nuestra verdadera esencia: la habilidad humana para razonar y por lo tanto, para cuestionar.

Desde siempre el ciudadano “correcto” se asustó y persiguió al primer punk que asomó su mohicano como una aleta de tiburón en el mar de lo aceptable, del conservadurismo, de la pasividad bovina de la sociedad común.

El punk es la lucha constante contra el miedo a las repercusiones sociales, la ira espontánea al no ser aceptado como una verdadera persona, la reacción natural de cualquiera, independientemente de su afiliación social o subcultural, que se sintiera despreciado e incomprendido por políticos, policías, profesores y periodistas mediocres que no pueden ver más allá de lo bueno y lo malo.

El punk existe como forma de resistencia, ángeles rebeldes, raza odiada, roñosa, llena de energía, peleadora, sensible, sensible hasta quedarse sin voz de tanto gritar sus ideales, cansada de correr contra la corriente, eternamente adolescente, con la mirada ojerosa fija en su objetivo y el corazón afilado en las notas distorsionadas del rock.

Drogadicto

Su pelo largo cubría sus cabezas, pero no escondía sus ideas. Flotando al viento, aullando en una carretera, desteñidos por el sol, mojados por la lluvia, resplandeciendo bajo la luz de la luna, la revolución de las flores significó el cambio de la vida en blanco y negro a la vida en technicolor.

El camino del hippie es la oposición a todas las estructuras de poder jerárquicas y represivas que son contrarias a los objetivos de paz, amor y libertad. Es esta la razón por la que la “clase dirigente” se cagó de miedo y persiguió a la creciente marejada de ángeles barbones. Porque sus pelos largos daban miedo, sus ropas estrafalarias daban miedo, su música daba miedo, sus drogas daban miedo y sus creencias sobre la libertad aterrorizaban como la plaga.

Los hippies rechazan el estilo de vida de la oficina y por consiguiente son objeto de ridiculización por parte de aquellos cuyas vidas se rigen por un reloj. La “gente seria” está celosa y resentida de la libertad que ganaron. La libertad no mitigada de un hippie representa la máxima amenaza para cualquier sistema en el que el control es el poder.

El camino del hippie nunca murió. Siempre ha habido y habrá hippies. Desde la primera vez que la sociedad impuso reglas, desde Jesús a Lennon. Hay algo de hippie en todos nosotros, sólo que ha sido reprimido por nuestro exceso de lucidez.

Delincuente

El hip hop es la reacción orgánica de la ciudad, es el árbol que crece en el cemento, es el rostro duro de los que pertenecen a la raza del asfalto. Es el pulso primitivo de la tribu que olvidamos. Cada beat como un golpe en la sien, cada paso como un latido, cada rima como una bala, cuando el bombo en realidad es una bomba, cuando la ciudad es un lienzo para señalar el lugar que les pertenece por derecho, ganado en una de las batallas más largas de nuestro siglo, marcando el territorio que les pertenece como machos alfa de una manada.

La única delincuencia del hip hop es la de portar siempre un arma y esa arma se llama poesía.

La discriminación sólo evidencia la ignorancia y la ceguera a un movimiento telúrico-cultural que ha sacudido como el terremoto de mayor escala los cimientos de la música, del cine, del diseño, de la moda, del deporte y de la publicidad en todo el planeta.

Dicen que toda revolución comienza en las calles. La revolución del hip hop será estudiada por nuestros nietos como uno de los movimientos artísticos más influyentes de nuestra era.

Anorexica

La envidia es definida como la tristeza ante el bien ajeno, y cuando ese bien ajeno es la belleza, la sociedad rápidamente se encarga de maltratar y mancillar al ser envidiado con rumores como el de “anoréxica” ante la mujer que posee el cuerpo que la adicta a la hamburguesa no.
El envidioso siembra la idea ante quienes quieran escucharlo de que el otro no merece sus bienes. De esta actitud se desprenden las mentiras, las intrigas y los prejuicios. Las modelos están en un lugar preferencial para la acusación venenosa provocada
por todos los pajeros que no respetamos nuestros cuerpos o los que simplemente pertenecemos al gran porcentaje de los que no sobresalen por belleza.
Para los mediocres, las mujeres bellas no son delgadas, son anoréxicas. Los hombres bellos no son esbeltos, son sencillamente huecos. Así como los inteligentes son pernos, los sensibles son cobardes, las rubias son tontas y un largo etcétera fertilizado con el
abono pestilente de las inseguridades de los que no se destacan si no es con ayuda de sus lenguas furiosas por intoxicar todo lo que envidian.
Día a día nos alimentamos de cagüines, mentiras y habladurías, nos llenamos de esa mierda hasta que vomitamos un triste e ignorante prejuicio, entonces ¿quién es el que tiene el trastorno alimenticio?. Lo más fácil es acusar a una modelo de anoréxica,
sobre todo cuando vivimos en una sociedad bulímica.

PANXO

Las técnicas e innovasión en los nuevos ilustradores dan a entender el interes en realizar un buen trabajo, de manera minuciosa e inspirado en raices artísticas.

a continuación unos videos de speed painting, ilustración digital con la ayuda de un computador, un tablero, lapiz digital y photoshop.

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además visiten:

Delrenacho donde un ilustrador , director de arte y profesor da a conocer algunos de sus trabajos, como los realiza y los de sus alumnos.

Esta pieza tiene por responsable a la agencia FCB JOHANNESBURG de Sudáfrica, el cliente claramente es Lego. Esta pieza gano en el año 2006 el Grand Prix de Cannes, lo que debería llenar de orgullo al mundo publicitario en general. Pero desde otra perspectiva son solo un par de capas de photoshop y una “idea loca”. Mi intención aquí no es el desmerecer el trabajo ni el ingenio de ningún colega, por el contrario, mi intención es fomentar la capacidad de pensar en innovación. Cuando vemos una pieza así asumimos que es genial porque grandes criterios de la industria así lo creen, pero en realidad podemos pensar que este tipo de piezas son pobres y no discutirlo porque…!Hey, gano un Cannes¡… Ocupo esta pieza solo a modo de ejemplo, mi deseo es hacer un llamado de atención, todos sabemos que este tipo de piezas son casi ya un estilo y que ese estilo es el ganador, a mi, piezas como esas no me dicen nada. ¿Debo comprar un lego?, ¿Cuales son los atributos de lego? o ¿Cuanto cuesta un Lego? son aristas imprescindibles al momento de comunicar e informar, recordemos que nuestra misión como publicistas es informar. Concluyo esto con un pequeño mensaje para todos los visitantes de este espacio: Formemos nuestros propios criterios, la publicidad es sumamente subjetiva!!!. No tienen que gustarnos todos los avisos campeones, pero si debemos saber cuales deberían haber sido campeones.

PD1: El 99% de los publicistas se creen dioses de la publicidad, el 1% lo son.
Under

a.K.a

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Cristóbal Ramírez.

A continuación, les presento una campaña (CONAF 2006) que simplemente sale del concepto “Buena Publicidad”, sólo se puede percibir hilamiento en la campaña. No hay creatividad, dirección de arte, simpleza, elección de tipografía, etc. Los clientes se queman la cabeza, pensando en como su producto o servicio puede generar dinero. CONAF, sólo quiere cumplir, mostrar información de cuidar el medio ambiente, pero la efectividad también tiene que ser un punto en observación. Esta gente se está quemando, porque no da una solución a largo plazo sino que una parche, por lo cual, tendrán que intentar cada año una forma de comunicar distinto acerca de incendios de bosques por descuidos de los turistas. Hoy en día hay tantas formas de generar gráficas agradables y sencillas, pero la resolución que le de cada persona es la que hace la diferencia. En los afiches hay una dirección de arte espantosa. La campaña 2006 de CONAF es una falta de respeto a la publicidad y al consumidor, habiendo tantos caminos creativos por seguir. Creo que el cliente tomó lo más barato, el que hiciera la pega fácil, el que cumpliera. Lo peor es que detrás hay una sesión de fotos y se percibe una pobre intención creativa. Teniendo en cuenta la muestra de las campañas anteriores a las del 2006, la calidad creativa de las agencias es notoria.

Link relacionado

Cristóbal Ramírez.